среда, 8 августа 2012 г.

русское хореографическое искусство 19 века






SAV Entertainment Русские сезоны 2010

Русские сезоны 2010 // Компания SAVEntertainment и Благотворительный фонд содействия развитию хореографического искусства имени Мариса Лиепы совместно уже не первый год занимаются реконструкцией и восстановлением спектаклей,которые являлись шедеврами русского хореографического искусства и составили славу Русских сезонов в Париже, Лондоне, Риме и других крупнейших европейских столицах в 19 и 20 веках. В начале 20 века западная публика благодаря усилиям СергеяДягилеваоткрыла для себя русское классическое искусство живопись, балет, оперу которыми и по ныне поправу гордиться наша страна. Возрожденные Русские Сезоны вобрали в себя энергетику сегодняшнего дня и достижения современного российского искусства.В Русских Сезонах в разное время принимал участие весь цвет российского артистического и художественного сообщества: Бенуа, Бакст, Врубель, Грабарь, Ларионов, Серов, Шаляпин, Римский-Корсаков, Рахманинов, Фокин, Стравинский, Павлова, Нижинский и многие другие. В 2009 году мировое сообщество широко отмечает юбилей Русских сезонов , организованных С.Дягилевым за границей. В этой связи, основатели проекта ведут активную работу по организации гастролей Русские Сезоны 21 век во Франции, Великобритании, США, а также участию проекта в международных фестивалях, посвящённых юбилею. В программе выступлений восстановленные балеты с участием артистов Кремлёвского балета и звезд Большого и Мариинского театров. Так,в рамках подготовки к празднованию 100-летия Русских Сезонов прошел выпуск8-го восстановленного балетного спектакля Павильон Армиды по оригинальным эскизам костюмов и декораций Александра Бенуа, премьера которогосостоялась 1 февраля 2009 года в Государственном Кремлёвском Дворце . Следующим шагом явлаяется возвращение балетов на подмостки Парижа. Сто лет спустя Русские сезоны снова во Франции, в театре на Елисейских полях при участии таких звезд как Илзе Лиепа, Николай Цискаридзе, Ирма Ниорадзе, Илья Кузнецов и артисты Кремлевского балета . контактная инф-ия: tel. 01 49 52 50 50 Цель участников проекта возродить великую традицию Русских сезонов - ярчайшего явления в мировом культурном процессе. Мы стремимся к тому, чтобы Русские Сезоны стали национальным проектом в Российской культуре и представляли ее в мире как неотъемлемую часть нашей государственности. Состав участников проекта: Театр Кремлевский балет ; солисты Большого театра России, солисты Мариинского театра, и др. Художественные руководители проекта Народный артист Андрей Петров и заслуженный артист России Андрис Лиепа В настоящее время существует 7 восстановленных спектаклей: это одноактные балеты Синий Бог , Шехерезада , Жар-птица и балеты миниатюры - Болеро , Тамар , Видение розы , Послеполуденный отдых фавна . ПАВИЛЬОН АРМИДЫ Знаменитый балет, который 19 мая 1909 года, почтисто лет назад, открывал первый балетный сезон Сергея Дягилева на сцене театра Шатле в Париже. С этой роскошнойфеерии в духе Версаля, эпохи Короля-Солнца Людовика XIV, созданной непревзойденным знатокомфранцузского искусства XVIII века Александром Бенуа и хореографом новатором Михаилом Фокиным, началось триумфальное шествие Русских сезонов по миру. Павильон Армиды - это утонченная стилизация золотого века Франции, это, будто сошедшая с картин Ватто, история роскошных дам и галантных кавалеров, бесстрашных шутов и юных пажей, которая не оставит равнодушными всех любителей красоты в искусстве. Анна Павлова И Вацлав Нижинский БОЛЕРО Болеро было написано Морисом Равелем по заказу Иды Рубинштейн для ее только что организованной балетной труппы и исполнено в премьерный вечер 22ноября 1928 года. Хореография и идея постановки принадлежит первой женщине-балетмейстеру Брониславе Нижинской, а декорации - Александру Бенуа. Сцена изображала один из дешевых трактиров Барселоны, где на огромном столе танцевала женщина, а вокруг теснились охваченные страстью мужчины. Режиссер-постановщик - заслуженный артист России Андрис Лиепа возродил эту жемчужину Русских сезонов Сергея Дягилева, и, обогатившись современным духом,она фантастически заиграла новыми гранями. Ида Рубинштейн ЖАР-ПТИЦА Балет по мотивамрусских народных сказок. Премьера состоялась 25.06.1910 в Париже во время Русских сезонов . В ярком оперении зеленом, красном, золотом появляется Жар-птица. Точно пламя пожара,спустилась она к дереву и кружит вокруг него, порхает, легкая и прекрасная, незамечая Ивана-царевича, который перескочил через ограду, чтобы изловить ее. Наконец ему удается схватить Жар-птицу. Она хочет вырваться, взлететь, носильные руки царевича крепко держат ее. Жар-птица просит вернуть ей свободу. Царевич уступает ее мольбам. ТАМАР С давних времен бытует русская легенда об истории жестокой Тамар, которая жила в 12 веке в уединенном замке в горах Грузии, омываемом бурными водами реки Терек. Говорят,что у Тамар было лицо ангела и сердце демона. Тамар, под предлогом гостеприимства, заманивала в свой замок путешественников, следующих мимо по пустынной дороге. Очаровав несчастных своей дьявольской красотой, она убивала их, а тела приказывала сбрасывать со скалы. Тамара Карсавина, Адольф Больм ШЕХЕРАЗАДА Балет по мотивамарабских сказок 1001 ночь . Премьера состоялась 04.06.1910 в Париже во время Русских сезонов . Скучающего султана Шахриара развлекают одалиски и его любимая жена Зобеида. По совету своего младшего брата Шахезмена, убежденного в женской неверности, Шахриар уезжает на охоту.В гареме начинается оргия, в разгар которой неожиданно возвращается султан. Он велит казнить своих наложниц, евнухов и черных рабов. Зобеида убивает себя. СИНИЙ БОГ Дягилев, придумываяновый балет, обращается к индийской мифологии — в начале прошлого века античные, архаичные, мифологические сюжеты очень популярны. Действие балета происходит увхода в древний храм, у подножия угрожающе нависшей над сценой исполинской скалы, с высеченными на ней священными ликами божеств, поросшей тропическими лианами с клубками гигантских змей. Изучив характерные для индийских одеяний орнаменты, фактуры и ткани, Бакст одевает актеров в оригинальные костюмы, выполненные в его собственном восточном стиле, неожиданные по цветовым решениям, фантастические.По прошествии почти ста лет, реконструированный спектакль Синий бог поражает непривычной современному зрителю красотой, изыском, экзотикой. ПОСЛЕПОЛУДЕННЫЙ ОТДЫХ ФАВНА Грандиозным скандалом в прессе и запретом полиции сопровождался этот первый балет ВацлаваНежинского, 29 мая 1912 года открывший новую страницу в истории Русских Сезонов . Провидческая интуиция Дягилева подарила миру восхитительную миниатюру, которая по сей день трогает сердца зрителей. Это мимолетная история страсти мифического божества к прекрасной нимфе. ВИДЕНИЕ РОЗЫ Идея воплотить эти стихотворные строки в музыке Приглашения к танцу Карла Вебера пришла на ум Жану Луи Водуайе. Поставленное на одном дыхании, Видение розы с триумфом прошло 6 июня 1911 года в Париже, став подлинным шедевром импрессионизма в танце. В финале танцовщик выпрыгивал в окно комнаты, будто в бесконечность, чем навсегда поразил воображение Шаляпина, Кокто, Родена и всех видевших его зрителей. Вацлав Нижинский, Тамара Карсавина

source




Комментариев нет:

Отправить комментарий